Wie du einen Axaero Type Beat machst (+ kostenlose Loops)

Welches BPM und welche Tonart hat ein Axaero Type Beat?

Die meisten Loops liegen bei 112 bis 140 BPM, rund um 125 BPM sammelt sich der größte Teil. Das ist langsamer als das übliche 140er-Rage-Raster, daher kommt das wärmere, melodischere Gefühl.

Die Tonart ist überwiegend Moll, aber die Stimmung wirkt glücklich und nostalgisch statt dunkel. Nimm die Tonart direkt aus deinem Loop und leg 808 und Melodie auf denselben Grundton.

Axaero Type Beat in 6 Schritten

Die Loops in Schritt 1 kannst du direkt anhören, die mp3 ist kostenlos. Danach gehst du die sechs Schritte durch.

1. 1Sample aussuchen▾

   Nimm einen Choir-und-Gitarre-Loop in Moll, 112 bis 140 BPM. Such dir einen aus der Liste hier drunter, der schon ohne Drums eine warme, songhafte Bewegung hat.

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     Barely
     120 BPM · Fmin
     AmbientSynthVirtual
     @ndacompany
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     Burst the Bubble
     140 BPM · F#min
     ChoirHappyVirtual
     @ndacompany
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     Patagonia
     120 BPM · Amin
     AmbientHappyVirtual
     @ndacompany
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     Circuits
     130 BPM · Fmin
     ChoirHyperVirtual
     @ndacompany
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     Torch
     140 BPM · C#min
     AmbientChoirHappy
     @ndacompany
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2. 2808 legen▾

   Sie ist das Fundament. Auf dem Grundton der Loop-Tonart, acht Takte lang schlicht gehalten. Stell sie auf Cut-Itself, damit sich die Töne nicht überlagern, und gib ihr etwas Sättigung, dann drückt sie, ohne die Wärme zu killen. Stimm sie mit einem Scale-MIDI oder einem Auto-Key-Plugin auf die Loop-Tonart, damit sie nie aus der Tonart läuft.
3. 3Hi-Hats drauf▾

   Fang mit einem Two-Step an und nimm einzelne Hats wieder heraus. In die Lücke kommt die Open Hat, daraus entsteht der Bounce. Bei diesem langsameren Tempo halt die Rolls leicht und randomisier Velocity und Panning der Hats, damit das Pattern nie denselben Schlag wiederholt.
4. 4Clap und Kick dazu▾

   Ein harter Clap oder eine Snare auf zwei und vier, dazu ein zweiter leiser Layer nach einer Seite gepannt. Die Kick bleibt leise unter der 808 und teilt sich mit ihr den tiefen Bereich.
5. 5Vintage-Farbe halten▾

   Lass etwas vom verblassten, lo-fi Charakter des Loops drin, einen Hauch Rauschen oder Tape-Wobble, statt ihn sauberzuputzen. Ein kostenloses Plugin wie dblue Tape Stop gibt dir diesen Wobble und einen Tape-Stop-Übergang. Diese Wärme ist der Punkt.
6. 6Arrangement▾

   Einfach halten, weniger ist mehr. 16 Takte als Hook, dann eine Verse mit einer Ebene weniger, danach eine Bridge mit einem anderen Sound. Ein Fruity-Love-Filter-Sweep, der eine Section öffnet, und eine umgedrehte Kick in die Hook halten es in Bewegung. Die Hook kommt früh, dann bleibt der Beat catchy und ist leichter zu platzieren.

Die Axaero-Mischung

Der Charakter kommt aus der Mischung von organisch und digital. Eine Gitarre und ein Choir geben ihm einen warmen, fast vintage Körper, während 808 und Hats ihn modern und bouncy halten. Keine Seite gewinnt, diese Balance ist der Sound.

Weil er ins Glückliche und Nostalgische kippt, nutze die Unsauberkeiten des Loops, statt sie wegzuschrubben. Ein Hauch Tape-Rauschen, eine leicht verstimmte Note oder ein weicher Filter oben hält ihn davon ab, steril zu klingen, und ein leichter Griff zu Camel Crusher oder einem Soft-Clipper bringt warmen Grit, ohne die Vintage-Farbe wegzuräumen.

Das langsamere Tempo ist ein Geschenk: es lässt Platz zwischen den Noten, also tragen ein paar warme Akkorde und eine simple Gitarrenlinie den ganzen Beat. Stell ihn nicht zu, lass den Loop atmen.

Welche Sounds brauchst du wirklich?

Für die Melodie reichen Choir, Gitarre und Piano. Halte den Loop trocken und lass ihn atmen, statt ihn mit Effekten zuzukleistern.

Die 808 trägt den tiefen Bereich allein. Stell sie auf Cut-Itself und gib ihr etwas Sättigung, dann drückt sie ohne lange Effektkette.

Clap und Hi-Hats halten das Raster. Ein harter Clap auf zwei und vier, Hats als Two-Step mit Lücken für die Open Hat.

Eine Gitarre ist hier der warme Kern, also halt sie trocken und vorn. Reverb gehört auf Choir und Pads, nicht auf das, was die Melodie trägt.

Das Sample hoch und runter pitchen

Die Lage des Loops ist nicht gesetzt. Ein bis zwei Halbtöne ändern die ganze Stimmung.

Nach oben wird die Melodie heller und dünner, ins Glückliche. Nach unten schwerer und wärmer. Die Tonart wandert mit, die 808 ziehst du danach auf den neuen Grundton.

Typische Fehler

Die Wärme rausputzen. Die Vintage-Farbe und die kleinen Unsauberkeiten sind der Charme, also polier sie nicht weg.

Allen Spuren die Tiefen lassen. Schneide jeder Melodiespur mit einem Hochpass die tiefen Frequenzen weg, damit der Bass allein unten steht.

Das langsamere Tempo zustellen. Der Platz zwischen den Noten gehört zum Gefühl, ein paar klare Sounds schlagen ein vollgepacktes Arrangement.

Die Loops von NDA Company nutzen

Jeder Loop hier ist von Hand eingespielt, ohne KI, und als mp3 kostenlos.